眼下,房地產(chǎn)成了“暮光之城”,中國藝術(shù)品似乎開啟了國際化的“大時代”,一場如火如荼的藝術(shù)品創(chuàng)富運動或?qū)⒗_帷幕。 文/徐守振 世界聯(lián)合文化藝術(shù)中心董事長、海南亞洲藝術(shù)研究院院長、海南亞洲藝術(shù)館館長 自2015年市場開始下滑以來,中國藝術(shù)品市場進入一個“小時代”,低迷已經(jīng)有七個年頭。近兩年,新冠疫情蔓延,房地產(chǎn)景氣下行,情況正在發(fā)生變化。跡象顯示,大量資金正在流入藝術(shù)品市場。 在西方投資理財?shù)挠^念中,藝術(shù)品作為一種資產(chǎn)配置早已深入人心,大多數(shù)人都會配置藝術(shù)品資產(chǎn)。反觀國內(nèi),隨著人們生活水平提高,中國的收藏群體不斷擴大,藝術(shù)品市場也在發(fā)生深刻的變化,這種變化來源于兩個方面的因素,一是與科技進步與金融化有關(guān),二是與藝術(shù)品國際化的時代進程相聯(lián),從某種意義上說,中國藝術(shù)品正在迎來國際化的“大時代”。 一、藝術(shù)品國際化格局正在發(fā)生深刻的變化 中國藝術(shù)品市場國際化格局已經(jīng)開啟,一是中國藝術(shù)品走出去,二是國際藝術(shù)品引進來。具體的工作,我們做過許多,比如把法國美協(xié)主席請到國內(nèi),在國內(nèi)外辦展覽,我們也去法國羅浮宮辦展覽等。 2012年,在我們的策劃下,由中國國際文化藝術(shù)中心、中國建筑科學研究院、約翰·霍金斯創(chuàng)意生態(tài)實驗室等機構(gòu)在京宣布成立設(shè)計創(chuàng)產(chǎn)基金,率先提出了“投資設(shè)計,掌舵未來”的理念,聚合了一批具有創(chuàng)意和設(shè)計含量的文化藝術(shù)品牌項目。 隨后在米蘭世博會《百年世博——藝術(shù)與文明的對話》和上海舉行的《不朽的梵高》感映藝術(shù)大展就是用全新的市場思維,將原有的藝術(shù)資源進行二次原創(chuàng),我們當時就認為這代表了一種趨勢——藝術(shù)活動通過文化與科技融合、文化與金融融合及與其他相關(guān)產(chǎn)業(yè)融合,將釋放巨大的能量。 近幾年有兩個現(xiàn)象值得注意:一是國際上大的拍賣公司,像蘇富比、佳士得都已經(jīng)進入到中國,分別設(shè)立了分支機構(gòu)。同時,中國內(nèi)地一些大的拍賣公司,像嘉德、保利都紛紛在中國香港以及國外一些藝術(shù)品市場發(fā)達的國家設(shè)立辦事處;第二個是國際上非常大的藝術(shù)品信息服務(wù)機構(gòu),像Artprice、Artnet等一些大的藝術(shù)品信息服務(wù)機構(gòu)紛紛進入中國,與中國一些信息服務(wù)機構(gòu)進行合作,為中國藝術(shù)品市場提供信息服務(wù),發(fā)掘中國藝術(shù)品市場的信息需求。 藝術(shù)品國際化格局正在發(fā)生深刻的變化,隨著時代變化,藝術(shù)品版權(quán)與IP授權(quán)的時代已經(jīng)開啟了。以前賣藝術(shù)品是一個單向維度,就是把物品賣了就沒有后續(xù)了,現(xiàn)在不同了,一個作品就是一個創(chuàng)意,圍繞創(chuàng)意可以深入去挖掘它,可以將創(chuàng)作內(nèi)容去授權(quán),去做版畫,去做很多文創(chuàng)產(chǎn)品,讓創(chuàng)意以不同的表現(xiàn)形式分享給大眾,這意味著,藝術(shù)品交易模式正在發(fā)生深刻的變革。八年前我們創(chuàng)立了“創(chuàng)交所”模式,正好跟當下科技與金融發(fā)展趨勢相結(jié)合,非常契合藝術(shù)品國際化大勢。 數(shù)據(jù)來源:《中國藝術(shù)財富白皮書》 二、藝術(shù)品國際化:誰來定價,如何定價? 藝術(shù)品國際化進程中,核心的問題是如何來核定作品的價值。據(jù)我們了解,歐美市場上藝術(shù)作品的定價,大部分還是通過藝術(shù)家作品和類似的對標物(對比其他藝術(shù)家作品已售價格),進行市場定價的。對標物是藝術(shù)作品定價相當重要的一個因素。對標物除了作品的尺寸、風格、材料,還需要對標已知作品售價藝術(shù)家所在地、教育背景、個人成就、獎項、公眾知名度等。 比方在德國,藝術(shù)品的價格有非常嚴格的遵循依據(jù),相關(guān)的參數(shù)包括一個藝術(shù)家不同年齡時期的藝術(shù)風格,不同藝術(shù)風格的受眾人群,每年實際的交易額,進入了哪個級別的重要畫廊,參加了什么檔次的展覽和博覽會,甚至包括具體作品的材質(zhì)……任何藝術(shù)品的價格都可以通過公式算出來,相對來說,價格比較合理。 但在國內(nèi),目前藝術(shù)品的價值核定沒有一個統(tǒng)一的評價標準。怎么認定一張畫的價值,誰來定價?沒有特別權(quán)威的標準。如何來規(guī)范這件事情就是我們現(xiàn)在要做的。 我們的想法,未來跟銀行、專業(yè)機構(gòu)、專業(yè)的學術(shù)團隊合作來做這個事情。就像韓國藝術(shù)經(jīng)紀人運作模式,藝術(shù)家跟機構(gòu)是合作伙伴的關(guān)系、股東的關(guān)系,是共創(chuàng)的關(guān)系,是利益共同體的關(guān)系,一起來推動市場形成合理的定價機制,讓社會大眾也能廣泛參與到藝術(shù)品投資中來。 2020年以來,受疫情影響,NFT熱炒,中國藝術(shù)品市場進入了深度的整合期,漸漸回歸理性時代。我們需要建立中國標準的“定價模式”,提供解決方案,真正引領(lǐng)世界藝術(shù)品投資趨勢。 怎么來建立這樣的體系呢?用好平臺,我們的亞洲藝術(shù)研究院,藝術(shù)品金融智庫,可以整合各界資源達成一個社會共識,形成比較公允的價格。這個標準類似于英國SGS企業(yè)標準,可以做成一個認證。有人認可、信任與相信,藝術(shù)品的價值實質(zhì)是一個相信的問題。相信才有價值,要不就是廢紙一張。 信任如何建立?我們認為,“藝術(shù)家的時代”已經(jīng)改變了。目前市場選擇藝術(shù)家不是按原來傳統(tǒng)計劃來進行了,不是像中國畫、工筆畫,超級寫實的時代了。一方面是技術(shù)的迭代,另一方面,審美取向也在演進,現(xiàn)在是創(chuàng)意經(jīng)濟,作品不僅僅只是傳統(tǒng)的表達敘事,而是要有思想、價值觀及時代背景等。 一個作品會啟迪人們對生活、對人生、對世界的文化想象,能夠共振共鳴,思想被更多的人擁護,產(chǎn)生更多的知識,更多響應(yīng)。現(xiàn)在藝術(shù)家非常多,要發(fā)現(xiàn)一個藝術(shù)家,跟發(fā)現(xiàn)思想者、領(lǐng)袖是一樣的,需要有專門的團隊來發(fā)現(xiàn)。 數(shù)據(jù)來源:《中國藝術(shù)財富白皮書》 數(shù)據(jù)來源:《中國藝術(shù)財富白皮書》 三、把非標干成標準,掌握國際定價的話語權(quán) 按照傳統(tǒng),美學的范式從來都是由精英創(chuàng)造的,并且遵循“由上到下”的流行規(guī)律,審美無法實現(xiàn)從民間到精英的傳導(dǎo),人們無法從比自己階層低的人身上產(chǎn)生美的認同和聯(lián)想。在歐洲,從來都是貴族模仿國王,平民模仿貴族,這種自下而下的審美傳導(dǎo),是美的流行范式。而我們要做的恰恰是要反其道而行之。 人們往往認為,審美是主觀的,但審美更具有普遍性,是有標準的,只是目前沒有人把它梳理出來。基于普遍性,是可以將非標做成一個標準。眾所周知,目前在中國并沒有一個發(fā)育完善的以畫廊為主體的“一級市場”。大部分藝術(shù)家,不是通過畫廊賣畫,而是以“私下交易”為主。 從供給端來看,在互聯(lián)網(wǎng)時代,我們要把藝術(shù)家真正的“粉絲”挖掘出來。以前是上游說了算,幾個人說好,資金說好,這不能代表社會共識。我們需要解決這個問題,不是藝術(shù)家說了算,而是從零起價開始,每一幅作品都通過市場來推,形成一個真實的共識。 從需求端來看,普通人以前對藝術(shù)品欣賞與認知渠道不夠,存在供需矛盾,我們需要通過供需矛盾真正確定藝術(shù)品的價值確權(quán)。買不起原作,可以買版畫,可以買衍生品,可以買服飾,可以買其他文創(chuàng)產(chǎn)品,文創(chuàng)產(chǎn)品可以限量,可以收藏,“自下至上”,確立與傳統(tǒng)不一樣的審美范式。 這意味著,要用一個新的模式,讓更多的人或底層的人買得起藝術(shù)品,讓藝術(shù)回歸生活,回歸理性,不再是“只買貴的不買對的”,這是趨勢,也是大勢,這個觀念的轉(zhuǎn)變,是將所謂“高高在上”的藝術(shù)品拉入凡間,更具煙火氣。 從這個視角看,打造出“中國標準”的藝術(shù)品是一系列重大的事件,背后是一系列的創(chuàng)新與創(chuàng)意,唯有不斷創(chuàng)新與創(chuàng)意,才能牢牢掌握藝術(shù)品定價的話語權(quán)。 眼下,一些企業(yè)和金融機構(gòu)已經(jīng)擁有大量的藝術(shù)藏品,構(gòu)成了它們巨大的表外資產(chǎn),需要對其進行管理,也是藝術(shù)金融化的外在的價值增長。藝術(shù)不僅是財富的繼承,也是文化和資本的傳承。藝術(shù)品不再局限于滿足個人利益,而是成為投資基金追逐的目標。 在手段與方法上,我們正在與藝術(shù)銀行、藝術(shù)授權(quán)、藝術(shù)抵押、藝術(shù)衍生等環(huán)節(jié)相融接,構(gòu)建一個藝術(shù)資源資產(chǎn)化、資產(chǎn)資本化、資本資信化、資信資金化的運作流程,不斷優(yōu)化藝術(shù)品數(shù)據(jù)庫,為標準化的產(chǎn)品體系提供堅實的保障。在中國藝術(shù)市場國際化運營與探索上,還需要更加銳意進取。 眼下,房地產(chǎn)成了“暮光之城”,中國藝術(shù)品似乎開啟了國際化的“黃金時代”,一場如火如荼的藝術(shù)品創(chuàng)富運動或?qū)⒗_帷幕。 (責任編輯:建筑小白) |